Bänd

Solistica bänd on erakordne nähtus eesti muusikas. Uurisime neilt, mida põnevat on aasta jooksul nende muusikuteel toimunud, milline laulja neid inspireerib ... ja palusime neil mõtiskleda, milliseid seoseid muusikaga tekitab Nikola Tesla tsitaat: „Kui tahad mõista universiumi, siis mõtle sellistes mõistetes nagu energia, võnkesagedus ja vibratsioon.”

VLADIMIR VÕSSOTSKI

Aasta möödus töö, loomingu ja inspiratsiooni tähtkujude all. Olulisematest sündmustest võib nimetada võimalust esineda Eesti vabariigi presidendi visiidil Kiievis. Kevadel viisime Sillamäe noored muusikud Soome festivalile esinema. Enda korraldatud Jazz Time festivalil astus esmakordselt lavale Estonia Poistekoor. Sügisel aga saime Xpress Quartetiga kokku ja tegime mõned toredad kontserdid üle Eesti. Kena aasta oli!

Üldiselt mind inspireerivad julged inimesed, kes ei karda võtta riskantseid otsuseid ja minna oma teed enda eesmärkide suunas. Loomingus on see ehk eriliselt tähtis, kui kõrgemale jõuda tahad.

Energia – see köidab meid kõiki, hea esinemine ei ole võimalik ilma positiivse energiata, see on laval õnnestumise võti. Võnkesagedus – see mõiste meenutab mulle koosmängu, kus mõned inimesed klapivad omavahel, mõned mitte, nagu faasis ja vastufaasis. Vibratsioon – külmavärinad, kui kuulad midagi eriti head.

AHTO ABNER

Solisticast Solisticani aasta on olnud muusika ja uute väljakutsete osas lopsakalt viljakas. Välja tooksin kontsertreisid Saksamaale, Inglismaale, Kanadasse ja Austraaliasse – MiaMee, Kadri Voorandi ja Trad.Attackiga!.

Muusikaline lavastus “Creating Gods” Pärdi päevadel, milles õnnestus luua nii muusikat kui ka osaleda muusiku/tantsija/näitlejana viiel etendusel Tallinnas, Niguliste kirikus.

KidsCan rahvusvahelised lastemuusikalaagrid Eestis, Portugalis ja Taanis, kus osalesin mentorina.

Suursugune koosmusitseerimise möll Kadri Voorandi Bändi, Erki Pärnoja, Sander Mölderi, NOËP’i, vokaalgruppide Estonian Voices ja Accent ning keelpilli kvarteti Preziosoga Saku Suurhallis kontsertil “Let’s Stop the Time”.

Mind inspireerivad inimesed, kes on siirad, mõttemaailmalt sügavad, uudishimulikud tuleviku ja mineviku suhtes ning igiliikuva sooviga areneda.

Lauljate puhul lisanduvad siis vaid väga hea intonatsioon, omanäoline tämber, veatu rütmitunne ja imetlusväärne musikaalsus :) Väga inspireeriv ...

Ma isiklikult ei läheks Nikola Tesla ütlustega muusika kallale. Energia, võnkesagedus ja vibratsioon on olulised alused heli tekitamisel, aga ei aita tegelikult mõista muusika ilu ja müstikat. Muusika tekkimiseks on vaja kindlasti saatjat või helitekitajat, aga sama oluline on ka vastuvõtja – on vaja häälepaela, pillikeelt, trumminahka, aga on vaja ka kõrva, mis kuuleb, ja meeli, mis on vastuvõtlikud. Ootus ja tähelepanu on sama olulised kui helid, mis meie suust või pillidelt õhku võnguvad.

Seepärast arvan, et muusik peaks teravdama oma meeli ja lihvima oma oskusi nii kaugele kui võimalik. Suurim ja lähedaseim sõber nende eesmärkide saavutamisel on meie keha: käed, jalad, silmad, kõrvad, kopsud, maksud jne, jne, jne.

Et mõista muusikat ja tajuda helimaailma ilu, on vaja hästi funktsioneerivaid elundeid ja tundlikke meeli, see kõik lähtub sellest, kuidas oma keha eest hoolitseme. Keha on meie piirjoon ...

Lõpetuseks lisaksin ka ühe Nikola Tesla ütluse keha kohta: „Igaüks peaks pidama oma keha hindamatuks kingituseks kelleltki, keda ta armastab üle kõige – imepärane, kirjeldamatu ilu kunstiteos ja müsteerium üle inimese arusaamise, samas nii tundlik, et sõna, hingeõhk, pilk, isegi mõte võib sellele kahju teha.”

PENT JÄRVE

Olen kitarrist ja kirjutan ka instrumentaalmuusikat.

Kuulan muusikat, mis inspireerib, ja muusikuid, kes on originaalsed ja omanäolised.

Minu kui muusiku jaoks on väga inspireeriv laulja Freddie Mercury.

Energia on minu jaoks väga oluline mõiste. Ma arvan, et kui mängida pilli või esitada ansambliga muusikat, mõjutab muusikasse pandud energia suurel määral seda, kas publikul on kontserdil huvitav või mitte. Füüsikalised mõisted nagu võnkesagedus ja vibratsioon on aga üldse muusika tekkimise aluseks, et kuuleksime noote, tajuksime dünaamikat, tämbrit ja muid muusikalisi elemente.

MIHKEL MÄLGAND

Aasta on olnud täis põnevaid väljakutseid ning kindlasti suurimaks tunnustuseks pean festivali Jazzkaar omistatud aasta jazzartisti Danske Jazziauhind 2018 tiitlit. Järjest enam on kontserte ka väljaspool Eestit ning lisaks mitmetele Euroopa riikidele on olnud põnevaid kontsertreise ka Hiinas ja Venemaal.

Kui läheneda küsimusele suuremas plaanis, siis kindlasti köidavad mind kõige enam lauljad, kes on vabad klišeedest ning kes suudavad oma emotsioone edasi anda võimalikult ausalt, muretsemata liigselt selle pärast, mis kuulaja sellest arvab. See nõuab kõvasti julgust ning enesekindlust, kuid aus ja siiras esitus on võti publiku südamesse! Mind isiklikult seob pikk koostöö laulja Kadri Voorandiga, kellel on alati varuks üllatusi nii muusikutele kui publikule. Selline vahetu lähenemine saab toimida ainult üksteist täielikult usaldades ning tunnetades!

Kindlasti on need kolm füüsikalist nähtust olulisteks komponentideks muusitseerimisel ning helide tekitamisel ja tajumisel, kuid minu jaoks on nad üsna kasutud, kui sealt puudub inimlik mõõde – pean silmas kõikvõimalikke emotsioonidega seonduvaid aspekte nagu kirg, sõprussuhted kaasmuusikutega jne. Musitseerimine toimub ju alati reaalajas, mistõttu ei saa üle ega ümber hetkeemotsioonidest ning igapäevaste toimetustega seonduvatest tunnetest, olgu nad siis seotud otseselt muusikaga või mitte.