Aadress: Kuressaare Gümnaasium
Nooruse 1, Kuressaare 93815
Otseülekanne: otse.oesel.ee
2013
2014
2015
2016
2017
2019
2020
2021
2022
2023

Žürii

Owe Petersell

Töötasin raadios Elmar selle loomisest alates ja kokku 20 aastat. Muude tegemiste hulgas olen kirjutanud ka laulusõnu, osalenud korduvalt Eesti Laulu žüriis, juhtinud mõningaid telesaateid. Aastal 2014 tunnustati mind auhinnaga Aasta Selge Kõneleja ja aastal 2017 pärjati mind minu suureks rõõmuks väärika auhinnaga Kuldmikrofon.

Eesti muusika väärtus ...

Raadiojaama peatoimetajana pidasin siinse muusika populariseerimise üheks oluliseks osaks noorte artistide ja ansamblite tutvustamist. Selleks, et maailmas läbi lüüa, on kahtlemata oluline laulda inglise keeles ja tunda maailmamuusikas valitsevaid suundi ja trende. Samas ei saa kuidagi kõrvale jätta oma emakeelt ja hea meel on olnud näha, et väga paljud armastatud lauljad nagu näiteks Liis Lemsalu, Ott Lepland, Tanel Padar, Grete Paia jne, jne, on sellest suurepäraselt aru saanud.

Meie popmuusika varamus on suurepäraseid heliloojaid, kelle looming on aegumatu ja kelle loodud muusika pakub ammendamatult tõlgendamisvõimalusi – Valgrest Ehalani, Oidist Rannapini, Kikerpuust Tätteni ...

Nõuanne ...

Hea meel on tõdeda, et väga paljud noored lauljad kirjutavad ühe enam ka ise oma laule – see loob isiklikuma suhte esitatavaga. Sageli on minu arvates noorte lauljate puhul probleemiks just asjaolu, et vokaaltehnika on küll suurepärane, aga artist ei laula loo mõtet, loo sõnu – siit ka minu soovitus: mõelge, millest see laul räägib, tehke see laul enda omaks, tunnetage, mida te tahate selle looga öelda.

Hõng ...

Üks laul võib erinevas tõlgenduses luua täiesti erineva atmosfääri, näiteks "Raagus sõnad", mille autoriteks on Rein Rannap ja Peeter Ilus, võib minu arvates luua äärmiselt erinevaid kujutluspilte.

Elina Hokkanen

Õpin hetkel Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias jazzlaulu. Õpingute kõrvalt kirjutan pop-elementidega jazzmuusikat ning olen hõivatud erinevate projektidega. Armastan olla avatud ning anda võimalusi uutele väljakutsetele, eriti muusika valdkonnas.

Eesti muusika väärtus ...

Iga riigi muusika on oluline, et tagada tegutsevate noorte muusikute järelkasv ning luua neile kodune muusikakeskkond, milles end väljendada. Olen rõõmus, kui näen, et Eestis tegutsevad muusikud esitavad oma loomingut emakeeles.

Minu jaoks on muusika ideaalne sellisel juhul, kui mul on võimalik lülitada välja kõik mõtted ning kuulata/esineda hetkes. Muusikuna on paratamatu see, et kuulates tekib justkui alateadlik soov analüüsida ja anda hinnang esitusele või mõelda, kui hästi ma praegu ise laval olles oma ülesannet täidan. Unustamatud hetked on siiski need, kui muusika tekitab tugevaid emotsioone ning me ise laseme nendel emotsioonidel ligi tulla. Kui liialt mõelda muule, analüüsida teost või hoopiski lugeda nooti, siis kipuvad need elamused kaotsi minema.

Nõuanne ...

Soovitan igal noorel lauljal eelkõige jääda iseendaks – maailm on täis suurepäraseid artiste, kes on paljude noorte muusikute iidolid. Silma jääb noor laulja vaid siis, kui ta avaldab ainult iseennast läbi esitatud muusika.

Hõng ...

Olen väga empaatiline inimene ning mul on lihtne end ühendada kinoekraanil toimuvaga, raamatu tegelase tunnetega ja samas ka sellega, mis toimub laval oleva artisti emotsioonidekeerises, seega leian pea igast päevast midagi, mis laeb minu akud üleni täis ning tekitab minus tahet alalõpmata püstitada uusi eesmärke ning neid saavutada. See on erakordne, mida kõike inimesed luua suudavad!

Mikk Targo

Loon muusikat, produtseerin huvitavaid ja edasiviivaid projekte – muusika on minu jumal! Hindan originaalsust – professionaalset lähenemist.

Milles seisneb Eesti muusika väärtus! Kui ainult oleks võimalust = raha – tõestaksin seda kohe :) Parim näide seni teostatud ideedest www.estonianevergreens.com.

Niisama ma enam klaveri taha ei istu. Olen proovinud... pole mõtet. Peab olema idee – põhjus, miks ma selle tunde muusikasse panen – ja väga sügav põhjus ja kui see tunne on, siis istun klaveri taga nädalaid/kuid.

Nõuanne ...

Teil on unikaalne võimalus reisida Youtube´i lõpmatus maailmas – kuulata/õppida ... see on ka salakaval tee jõuda kopeerimiseni, mida aga tegelikult pole vaja! Leia oma tee – lihtne öelda / keeruline leida – aga seal peitub edu!

Hõng ...

„Saa vabaks Eesti meri” laulsime vaikselt vaikselt koos pinginaabri Jaak Johansoniga 5.–6. klassis. Sealt läksid kaks noormeest Eesti jaoks käima – päriselt käima! Loobusime pioneeri staatusest – see oli katastroof meie vanematele, kuid nad toetasid meid! Olime esimesed, kes Tallinna 7. KK eliitkoolis kandsid pioneeri punase rätiku asemel lipse! Kusagil väga sügaval oli meile meie vanemate kaudu antud märkamatu signaal, et söed hõõguvad. Ja meie võitsime !

Kadi Katarina Priske

Kui Saaremaa Ühisgümnaasiumi lõpetasin, läksin Viljandi Kultuuriakadeemiasse rahvamuusika erialale laulmist ja torupilli õppima. Aeg läks edasi ja folgilavadelt laulmast sattusin (jah sattusin, sest ise ei julgenud sellest küll unistada, ega veelvähem ise planeerida) Eesti Televisiooni, kus nüüd olen mitmete muusikasaadete, näiteks „ETV Live“, „Eesti TOP 7“ ja „Laulukarussell“ produtsent.

Eesti muusika väärtus ...

Ma olen eesti muusika tohutu fänn. Inglisekeelseid lauljaid on maailmas sadu tuhandeid, aga eesti keeles laulda on ülisuur väärtus, eriti kui seda veel hästi teha. See on uskumatu, kui palju ilusat ja ajatut muusikat on eri loojate poolt kirjutatud, see ongi eesti oma muusika ja vast selles seisnebki eesti muusika väärtus.

Muusika olulisus on midagi sellist, mida ma ei oska seletada, aga ma tunnen kohe selle ära! Muidugi on oluline ja milleta ei saa, see on puhtalt laulmine ja mõtte edasiandmine, aga lisaks sellele on kõige tähtsam veel see „miski“, mis paneb kõik ümbritseva unustama!

Nõuanne ...

Edu saladust mina ei tea, aga julgen arvata, et ega keegi teine ka ei tea. Mis on aga tähtis – nüüd tuleb ikkagi see nõuanne – sind on ainult üks, sa oled ainulaadne. Ära proovi olla kellegi teise moodi, sest need teised on juba kellegi moodi. Laula enda laule, laula kogu aeg. Kuskil on sinu publik, kes tahab sind kuulata, juhul kui sul on midagi neile öelda. Kui sa tunned, et oled laulja 100 protsenti ja muud võimalust ei ole ega tule, siis usu, see ongi õige tee.

Rein Orn

Muusika on saatnud mind praktiliselt terve elu. Alustasin muusikaõpingutega 9 aasta vanusena ning jätkan seda aktiivselt ka praegu, kui vanust juba üle 70. Olen õppinud toonases Tallinna Muusikakoolis, Tallinna Pedagoogilises Instituudis, töötanud orkestrandina Eesti Riiklikus Filharmoonias, juhtinud Saaremaal nii instrumentaal- kui vokaalansambleid, sekka kirjutanud laule, muusikat lavastustele ja kuuldemängule, samuti olen olnud kultuurijuhina nii maakonna- kui toonase Kaarma valla teenistuses. Viimased 3–4 aastat olen enim tegelenud klassikalise muusikaga, andnud nii soolokontserte kui ka esinenud duos koos keelpillidega.

Eesti muusika väärtus ...

Usun, et muusika, mis loodud ja esitatud Eesti inimeste poolt, on igale eestlasele tähtis ja hinge ülendav. Olenemata sellest, kas kõne all on maailma lavadel esitatavaga või külamuusikute poolt ettekantavaga – see kõik on meie rahvuslik helikeel ning aitab meid eestlastena ka maailmas identifitseerida.

Armastan muusikas kaunist meloodiat, rikkalikku harmooniat, esitajate siirust ja tehnilist täiuslikkust, mis rakendatud antud teoses peituva sõnumi parimaks publikuni toomiseks. Naudin meeleldi nii klassikalist süvamuusikat kui džässi. Külmaks ei jäta heal tasemel pop-muusika ja ka meloodiline rockmuusika.

Nõuanne ...

Noortele julgen soovitada, et te rahulikult ja samm-sammult otsiksite oma rada selles tänases meeletus stiilide- ja žanriterohkuses. Kuulake ja esitage võimalikult erinevat muusikat. Püüdke vähem kedagi matkida, olge julged otsima isikupära. Vokalistidena võtke aega, et kõigepealt iseendale teha selgeks esitatava laulu sisu ja sõnum ning siis alles keskenduge võimaluste otsimisele, kuidas seda parimal moel kuulajateni tuua. Ärge alahinnake publikut.

Hõng ...

Emotsionaalse inimesena käivitub minu kujutlusvõime üsna sagedasti. Ajendiks mitte ainult muusika, vaid ka kujutav kunst, kirjandus, loodus, mõni argine situatsioon. Mõnikord vormub see kas mingiks meloodiaks või ilmub paberile luuletuse või novelli kujul, seda ei saa ette planeerida. Muusikuna olen tänulik, et just helidesse kätketud ja siis minuni jõudnud emotsioon lubab minus käivitada selliseid fantaasiamustreid, mis annavad jõudu ja lubavad ümbritsevat võtta vastu rõõmsamalt ja positiivsemalt. Kõik argine ja sageli ebameeldiv saab taandatud.

Rolf Roosalu

Demovooru žürii

Mida väärtustab demovooru žüriiliige eesti muusika juures, milline on nende lemmikmuusika ja missugust head nõu nad annavad noorele lauljale?

Sten-Olle Moldau

Sten-Olle MoldauOma põhitöökohaks pean Tõnu Susi Muusikastuudio helirežissööri kohta Raplas, kus ma igapäevaselt tegelen ansamblite salvestuse ja muusika kirjutamisega. Lisaks annan sooloartistina kontserte ja helindan ansambleid igasugu ülesastumistel.

Eesti muusika väärtus ...

Eesti muusika suurim väärtus on eesti keel. Minu jaoks kõige meeliülendavamad palad on kirjutatud just emakeeles ja meie keel on oma väljendusrikkuses nii tohutult võimas, et muusikaga kokku viies tekib selline kooslus, mida mujal maailmas ei esine ega saagi esineda. See on tõepoolest ainulaadne nähtus, mille väärtust on raske üle hinnata. Samas, laulukirjutajana tean, et eesti keeles sõnu luua on märksa keerulisem kui näiteks inglise keeles, seetõttu on seda mõjusam mulle, kui keegi sellega tõepoolest vingelt hakkama saab.

Muusikas on minu jaoks kõige olulisem siiras soov endast midagi välja öelda ja et seda tehtaks võimalikult vahetult. Ehk kui laulja või pillimängija teeb muusikat sellepärast, et ta ise väga tahab seda teha, on tulemus igatahes nauditav, olenemata tasemest. Kuna aga muusika on tunnete tõlkimine helide keelde, siis seda tõlkimist tuleb praktiseerida ja harjutada innuga ja tihti, muidu võib mõne tunde tõlge jääda arusaamatuks ja siis ei saa muusika vahetuna kohale jõuda. Ehk harjutamine on oluline, aga ei tohi ära unustada, miks üldse harjutama hakati!

Kuulan kõige meelsamini muusikat, mille puhul ma ei oska päris hästi näppu peale panna, miks see toimib. Tihtipeale on sellised lood just ootamatult lihtsad ja nendes on suudetud sõnad ja muusika niiviisi kokku panna, et jääb mulje, nagu nad oleks alati pidanud täpselt niiviisi koos olema. Koorimuusikas tunnen sellist tunnet iseäranis tihti, sest mul pole endal aimugi, kuidas koorimuusikat teha.

Nõuanne ...

Noorele lauljale ütleksin seda, et hakka kähku muusikat tegema ja tee hästi palju ja ära võta ennast liiga tõsiselt. Proovi esineda nii tihti kui võimalik ja ära karda laulda ja mängida ka siis, kui ei ole kontserdi olukord – minu elu ilusaimad muusikaelamused on toimunud kuskil riietusruumis ja lõkke ääres, siis, kui inimesed lihtsalt mängivad. On võimatu ette ennustada, kas ja kuidas sinu muusikategemine tulevikus välja hakkab nägema, aga kindel on see, et kõige kiiremini saab selgeks siis, kui palju teha.

Triin Arak

Triin ArakOlen laululooja ja lauluõpetaja.

Eesti muusika väärtus ...

Sündida eestlasena – see on suur loteriivõit! Ja laulda eesti keeles, mis on üks maailma ilusaim keel, on väga eriline kingitus!

Minu jaoks on oluline ennekõike see, mida ma kuulen, see, mis tuleb laulja/muusiku seest. Esituse puhtus, selgus ja mõtestatus.

Kuulan muusikat, mis mind liigutab, tõstab esile häid emotsioone, äratab minus mälestusi või unistusi ning annab lootust.

Nõuanne ...

Lihtne on öelda, et ole sina ise. Noore inimesena alles avastad ennast ja maailma, otsid iseend ja oma kohta. Sina ja sinu koht on aga hulga lähemal, kui sa arvad. Oled siinsamas, oled juba kohal! Naudi ennast ja kõike seda ilusat, mida teed. Sa oled kordumatu.

Mihkel Mattisen

Mihkel MattisenOlen pianist, muusikaprodutsent, laulukirjutaja, arranžeerija.

Eesti muusika väärtus ...

Eesti muusika on midagi, mis on tõesti meie endi oma. Meil on väikese riigi kohta palju head muusikat ning loodetavasti uued lauljad suudavad seda ühel hetkel ka Eestist väljaspool tutvustada.

Muusika peab olema hea, hingega tehtud, professionaalne, veenvalt esitatud, hästi produtseeritud, hästi miksitud, tekst peab olema sisukas, samas arusaadav ja meeldejääv ... Võiksin jätkata väga pikalt, aga peamine on, et see oleks armastuse ja pühendumisega tehtud.

Kui aus olla, siis kuulan minimaalselt muusikat (oma töö tõttu on kõrvad niigi pidevalt rakenduses). Hoian ennast kursis, mis maailmas toimub, kuulan uusi väljalaskeid jne. Selle jaoks mul aega-tahtmist pole, et kuulata sama albumit sadu kordi järjest. Klassikaline repertuaar ja popi klassika on varasemast juba selge. Ma ei tunne vajadust kuulata uuesti ja uuesti näiteks Queeni „Bohemian Rhapsodyt”, olen selle ammu enda jaoks lahti mõtestanud ja midagi uut mulle taaskuulamine ei paku. Pigem üritan ajaga kaasa liikuda, samas mitte unustada vana ja head. Elu jooksul olen siiski kuulanud palju muusikat ning mul on hea meel, et olen kursis meistriteostega alates Bachist kuni tänapäevase EDMini välja. Häid ja halbu tegijaid on nii barokis kui rockis.

Nõuanne ...

See, mida teed, peab olema SINA! See peab olema veenev, mitte kedagi kopeeriv ja mis eriti tähtis: see ei pea kõigile meeldima ja see isegi ei tohiks kõigile meeldida! Keskpäraseid ja turvalisi on kogu maailm paksult täis, ka Eesti. Julge olla see, kes sa oled. Ja kui veel päris täpselt ei tea, on väga ok katsetada erinevaid asju, millesse usud. Õpetajad on muidugi vajalikud, aga ärge laske oma isikupära alla suruda. Näiteks mina muusikaprodutsendina otsin alati artisti, kelle kuulaja tunneb hetkega ära, mitte artisti, kelle koolkonna tunneb hetkega ära :) Siin on muidugi oht minna teadlikult seda teed, et ma nüüd erinen võimalikult palju! See ka ei toimi, see on võlts! Lihtsalt ole ise ja kogu lugu ning seda iseolemist võiks õpetaja arendada professionaalses suunas, samas mitte kaotades sind. Veel üks nõuanne lauljatele: alati pole tähtis lugusid ise kirjutada. Loomulikult võib ja see ongi ideaalvariant, aga väga paljud head lauljad kirjutavad halbu lugusid. Las iga inimene teeb seda, mida oskab, ja kui sul ei sünni parimad meloodiad, siis säilita kriitikameel ja pöördu nende poole, kellel sünnivad. See on lihtsalt ämber, millesse nii paljud lauljad on astunud ja astuvad kahtlemata ka tulevikus. Tänapäeval on õnneks siiski enamik muusikainimestest aru saanud, et mina-mina-mina tuleb ära unustada ning tähtis on koostöö, et iga detaili eest hoolitseks inimene, kes seda detaili kõige paremini tunneb.